90后摄影师 海洋和蓝色是我的必需品
“海和蓝”是一位“90后”摄影师，他的名字和微博将自己的两个特色直接展示在粉丝面前，“海洋”和“蓝色”是他的摄影作品中最有标识性的两大元素，也造就了独属于他的个人风格。
回顾走上摄影之路的经历，“海和蓝”表示，海洋和蓝色是他的人生必需品，蓝色并不代表忧郁、悲伤和孤独，而是代表着希望。
渴望见到海洋
读大学前，“海和蓝”从没有真实地见过海洋。出生在陕西的他，见到最多的是黄土高坡，就像初中背诵过的课文一般，“在山的那边，依然是山”。
儿时的他只能依靠电视来获得对海洋的认识，《动物世界》便是其中之一。“看过《动物世界》和一些电视剧之后，对海洋难以忘怀，浩瀚、宽广、大气磅礴……那是完全不同于黄土高坡的世界。”
“山的那边，是海吗？”带着课文中的问题，“海和蓝”想要实现看海的愿望。他回忆道，“去海边读书”成为他的理想。因此，高考填报志愿时，“海和蓝”选择了陕西省外的学校，最终得偿所愿前往厦门读书。
2011年秋，到厦门之后，他做的第一件事就是去海边。“当时与室友一同去海边玩，我立刻跳进海里游泳，第一次见到海洋的心情实在是难以表达，激动是不言而喻的。”
起初，“海和蓝”学习油画专业，作为“中二”的大学生有着莫名的自信。随着学习和见识的日益增长，他就越意识到自己的渺小，对油画的兴趣也变得越来越弱。2014年，大三时的选修课，让“海和蓝”重新找到了方向。“视觉传达”“商业摄影”两门选修课引起他的注意，他发现自己对于摄影的兴趣已经超过了绘画。于是，他拿起了相机，并在社交平台上学习各式各样风格的摄影作品。
毕业之后，“海和蓝”深切体会到摄影和大海对他的重要性，他认为这两者对自己而言“就像是溺水者抓到求生浮木”。
不同时段的海洋有着不同的蓝色
毕业之后，“海和蓝”留在厦门工作。
“第一份工作没过多久，公司就倒闭了。之后，我进入另一家公司，却遭遇金融传销组织，直到高层被抓，新闻爆出来之后，才被解救出来。”那时，没人告诉他应该怎么走，所以难免走一些弯路。
尽管如此，“海和蓝”仍不甘心，觉得自己“不能一辈子这样下去”。之后，他开始从自己擅长的事情着手，几乎每天都去海边，时间一久，他迷上了大海在不同时段的颜色。有时，常常在半夜顶着困意，去海边蹲点，一直拍到日出。“海和蓝”说，从来不觉得疲惫，他认为只要 “看到关于蓝色的一切，就会变得很开心”。
在他眼中，海洋不只有一种蓝色，而是有着各种深浅的蓝。“我常去厦门的观音山，那里是太阳升起来的地方，所以我经常三四点钟就起来去拍摄，那时的海面是最干净的，也是最平静的。阳光反射在海面，波光粼粼，蓝色是清淡的。太阳逐渐高升，蓝色也会随之变深，到达正午时，蓝色是透亮的。傍晚的夕阳之下，蓝色竟会透出一种金黄色的感觉。到了深夜，也是我最喜欢的拍照时间，我称之为‘蓝调时刻’，因为那时的蓝色是非常治愈的，那是最深的蓝。”“海和蓝”描述道。
他抓住一切可以拍照的机会，跑去海边，按下快门，个人风格也悄然确立，蓝色和海洋充斥着他的每一张照片。
慢慢地，“海和蓝”的微博开始受到关注，他在厦门“重新站了起来”之后，便开始想要寻求更好的机会，去往下一个城市闯一闯。
2017年，在离开厦门前的最后几天，“海和蓝”再一次前往观音山，为经常合作的模特拍摄最后一组作品。那天，他突发奇想地在玻璃容器里灌满了蓝色色素的水，再让模特举着，倾倒出来，一阵风恰好经过，蓝色的水洋洋洒洒飘荡，前后两种蓝色的水形成了鲜明的对比，他按下了快门。此后，“海和蓝”去了上海。
进入创作爆发期
上海一家自媒体博主经纪公司注意到 “海和蓝”，想要与他合作，这是他前往上海的契机。但其实在上海，并不容易看到海。“海和蓝”常去拍摄的地点是淀山湖，尽管不是真正的海洋，但他保留了作品的另一特点——“蓝”。他开始既着重于作品的视觉效果，又强调作品流露出的思想表达。他认为，作品没有达到这两点是没有灵魂的。
2019年，尽管“海和蓝”并未频繁发布微博，但开始受到更多网友的关注，粉丝逐渐增至二三百万，许多网友称他是“中国只拍蓝色大海的摄影师”。
然而，“海和蓝”开始陷入了一段创作瓶颈期，总想着突破自己，但有时灵感是会枯竭的。不过，焦虑是没有用的，行动才是解决焦虑的办法。他继续坚持拍摄。
他喜欢联系自己想要拍摄的模特进行创作，再根据他们的特质来确定作品的整体走向。“每个模特都有自己独特的质感，因此我会抓拍他们最自然的一面。”在商业拍摄、个人约拍中，“海和蓝”也仍旧保留着强烈的个人风格。
拍过那么多次大海，“海和蓝”最喜欢的是三亚和陵水的那片海，沙滩上的黑色礁石，衬托着蓝色的海洋，色彩对比强烈。印象最深的则是2019年，他去菲律宾游玩，那里有六千多个海岛，他就穿梭于海岛之间看海。“一天晚上，我看到了‘海上生明月’，超级月亮从蓝色的海洋升起，我身体最直接的反应是汗毛都竖起来了。”
此后不久，“海和蓝”又一次作出选择，离开上海，一路北上。
“我眼中的蓝代表着希望”
在之前的工作中，“海和蓝”多次到北京拍摄，所以他逐渐喜欢上北京，还曾在北京的一家水下摄影棚创作出自己的心境。
“海和蓝”成了“北漂”，来到北京后，正值疫情暴发初期，他还试着用自己的一技之长，为疫情防控贡献一份自己的力量。
2020年3月，“海和蓝”邀请8位插画师共同设计了一本电子刊物《海与蓝》。“我在极其困难的时候，因为摄影和大海，给了我许多力量。在我看来，蓝色是治愈的色彩，代表着希望。”“海和蓝”解释道。《海与蓝》的3月特刊中，几个封面上分别写道：“《希望》希望的曙光一定会到来”“《天空之海》疫情好了，我们再去海洋馆”“《花海》做个约定，陪我去武汉看花海吧”……不久后，“海和蓝”还将电子刊物获得的万元收益全部捐给了武汉。
不过，杂志的出品持续了一年后就暂停了。“海和蓝”认为杂志的创作开始拖慢自己作品的拍摄进度，他希望能够保持创作，因而开始游走于多地，或是到有海洋的城市，或是在内陆城市寻找蓝色元素。
今年上半年，他先后去了青岛、黄山拍摄，还在云南待了许久，之后又去了西藏。在那里的夜晚，他直观清晰地看到了银河，不论是心灵还是身体都受到了极大的震撼，觉得看到了一种宇宙的蓝色。
“海和蓝”说：“经常会有人问我，一直拍蓝色会腻吗？我总回答说每天都在喝水，但没人会觉得腻。所以，海洋和蓝色是我的人生必需品。”他在云南、西藏、新疆等地，拍到过许多丰富的颜色，但创作的时候仍然会以蓝色为主，“我在当地看到蓝色时，还是会很开心。这些地方的蓝天，是一个重要的蓝色元素，还有许多湖水，蓝色的元素从不缺”。
只不过，“海和蓝”需要再一次寻找新鲜感，他已计划在今年冬天来临之前，搬离北京。“安稳的环境会刺激到我，长期待在一个地方让我觉得自己没有任何的变化。这次我打算向南出发，去温暖的海域再生活一段时间。”
关于未来，“海和蓝”表示，打算重拾油画，将之与摄影作品相结合，希望能够突破自己。“另外，我还希望自己可以一直在路上，不断地到下一个地方继续游离。”据《北京青年报》
回顾走上摄影之路的经历，“海和蓝”表示，海洋和蓝色是他的人生必需品，蓝色并不代表忧郁、悲伤和孤独，而是代表着希望。
渴望见到海洋
读大学前，“海和蓝”从没有真实地见过海洋。出生在陕西的他，见到最多的是黄土高坡，就像初中背诵过的课文一般，“在山的那边，依然是山”。
儿时的他只能依靠电视来获得对海洋的认识，《动物世界》便是其中之一。“看过《动物世界》和一些电视剧之后，对海洋难以忘怀，浩瀚、宽广、大气磅礴……那是完全不同于黄土高坡的世界。”
“山的那边，是海吗？”带着课文中的问题，“海和蓝”想要实现看海的愿望。他回忆道，“去海边读书”成为他的理想。因此，高考填报志愿时，“海和蓝”选择了陕西省外的学校，最终得偿所愿前往厦门读书。
2011年秋，到厦门之后，他做的第一件事就是去海边。“当时与室友一同去海边玩，我立刻跳进海里游泳，第一次见到海洋的心情实在是难以表达，激动是不言而喻的。”
起初，“海和蓝”学习油画专业，作为“中二”的大学生有着莫名的自信。随着学习和见识的日益增长，他就越意识到自己的渺小，对油画的兴趣也变得越来越弱。2014年，大三时的选修课，让“海和蓝”重新找到了方向。“视觉传达”“商业摄影”两门选修课引起他的注意，他发现自己对于摄影的兴趣已经超过了绘画。于是，他拿起了相机，并在社交平台上学习各式各样风格的摄影作品。
毕业之后，“海和蓝”深切体会到摄影和大海对他的重要性，他认为这两者对自己而言“就像是溺水者抓到求生浮木”。
不同时段的海洋有着不同的蓝色
毕业之后，“海和蓝”留在厦门工作。
“第一份工作没过多久，公司就倒闭了。之后，我进入另一家公司，却遭遇金融传销组织，直到高层被抓，新闻爆出来之后，才被解救出来。”那时，没人告诉他应该怎么走，所以难免走一些弯路。
尽管如此，“海和蓝”仍不甘心，觉得自己“不能一辈子这样下去”。之后，他开始从自己擅长的事情着手，几乎每天都去海边，时间一久，他迷上了大海在不同时段的颜色。有时，常常在半夜顶着困意，去海边蹲点，一直拍到日出。“海和蓝”说，从来不觉得疲惫，他认为只要 “看到关于蓝色的一切，就会变得很开心”。
在他眼中，海洋不只有一种蓝色，而是有着各种深浅的蓝。“我常去厦门的观音山，那里是太阳升起来的地方，所以我经常三四点钟就起来去拍摄，那时的海面是最干净的，也是最平静的。阳光反射在海面，波光粼粼，蓝色是清淡的。太阳逐渐高升，蓝色也会随之变深，到达正午时，蓝色是透亮的。傍晚的夕阳之下，蓝色竟会透出一种金黄色的感觉。到了深夜，也是我最喜欢的拍照时间，我称之为‘蓝调时刻’，因为那时的蓝色是非常治愈的，那是最深的蓝。”“海和蓝”描述道。
他抓住一切可以拍照的机会，跑去海边，按下快门，个人风格也悄然确立，蓝色和海洋充斥着他的每一张照片。
慢慢地，“海和蓝”的微博开始受到关注，他在厦门“重新站了起来”之后，便开始想要寻求更好的机会，去往下一个城市闯一闯。
2017年，在离开厦门前的最后几天，“海和蓝”再一次前往观音山，为经常合作的模特拍摄最后一组作品。那天，他突发奇想地在玻璃容器里灌满了蓝色色素的水，再让模特举着，倾倒出来，一阵风恰好经过，蓝色的水洋洋洒洒飘荡，前后两种蓝色的水形成了鲜明的对比，他按下了快门。此后，“海和蓝”去了上海。
进入创作爆发期
上海一家自媒体博主经纪公司注意到 “海和蓝”，想要与他合作，这是他前往上海的契机。但其实在上海，并不容易看到海。“海和蓝”常去拍摄的地点是淀山湖，尽管不是真正的海洋，但他保留了作品的另一特点——“蓝”。他开始既着重于作品的视觉效果，又强调作品流露出的思想表达。他认为，作品没有达到这两点是没有灵魂的。
2019年，尽管“海和蓝”并未频繁发布微博，但开始受到更多网友的关注，粉丝逐渐增至二三百万，许多网友称他是“中国只拍蓝色大海的摄影师”。
然而，“海和蓝”开始陷入了一段创作瓶颈期，总想着突破自己，但有时灵感是会枯竭的。不过，焦虑是没有用的，行动才是解决焦虑的办法。他继续坚持拍摄。
他喜欢联系自己想要拍摄的模特进行创作，再根据他们的特质来确定作品的整体走向。“每个模特都有自己独特的质感，因此我会抓拍他们最自然的一面。”在商业拍摄、个人约拍中，“海和蓝”也仍旧保留着强烈的个人风格。
拍过那么多次大海，“海和蓝”最喜欢的是三亚和陵水的那片海，沙滩上的黑色礁石，衬托着蓝色的海洋，色彩对比强烈。印象最深的则是2019年，他去菲律宾游玩，那里有六千多个海岛，他就穿梭于海岛之间看海。“一天晚上，我看到了‘海上生明月’，超级月亮从蓝色的海洋升起，我身体最直接的反应是汗毛都竖起来了。”
此后不久，“海和蓝”又一次作出选择，离开上海，一路北上。
“我眼中的蓝代表着希望”
在之前的工作中，“海和蓝”多次到北京拍摄，所以他逐渐喜欢上北京，还曾在北京的一家水下摄影棚创作出自己的心境。
“海和蓝”成了“北漂”，来到北京后，正值疫情暴发初期，他还试着用自己的一技之长，为疫情防控贡献一份自己的力量。
2020年3月，“海和蓝”邀请8位插画师共同设计了一本电子刊物《海与蓝》。“我在极其困难的时候，因为摄影和大海，给了我许多力量。在我看来，蓝色是治愈的色彩，代表着希望。”“海和蓝”解释道。《海与蓝》的3月特刊中，几个封面上分别写道：“《希望》希望的曙光一定会到来”“《天空之海》疫情好了，我们再去海洋馆”“《花海》做个约定，陪我去武汉看花海吧”……不久后，“海和蓝”还将电子刊物获得的万元收益全部捐给了武汉。
不过，杂志的出品持续了一年后就暂停了。“海和蓝”认为杂志的创作开始拖慢自己作品的拍摄进度，他希望能够保持创作，因而开始游走于多地，或是到有海洋的城市，或是在内陆城市寻找蓝色元素。
今年上半年，他先后去了青岛、黄山拍摄，还在云南待了许久，之后又去了西藏。在那里的夜晚，他直观清晰地看到了银河，不论是心灵还是身体都受到了极大的震撼，觉得看到了一种宇宙的蓝色。
“海和蓝”说：“经常会有人问我，一直拍蓝色会腻吗？我总回答说每天都在喝水，但没人会觉得腻。所以，海洋和蓝色是我的人生必需品。”他在云南、西藏、新疆等地，拍到过许多丰富的颜色，但创作的时候仍然会以蓝色为主，“我在当地看到蓝色时，还是会很开心。这些地方的蓝天，是一个重要的蓝色元素，还有许多湖水，蓝色的元素从不缺”。
只不过，“海和蓝”需要再一次寻找新鲜感，他已计划在今年冬天来临之前，搬离北京。“安稳的环境会刺激到我，长期待在一个地方让我觉得自己没有任何的变化。这次我打算向南出发，去温暖的海域再生活一段时间。”
关于未来，“海和蓝”表示，打算重拾油画，将之与摄影作品相结合，希望能够突破自己。“另外，我还希望自己可以一直在路上，不断地到下一个地方继续游离。”据《北京青年报》